GoPro transmite live com dicas para o Million Dollar Challenge

Editores do vídeo final do MDC comentam as melhores práticas no momento de gravar para o desafio

No começo do mês, a GoPro global promoveu em seu canal do YouTube,GoPro Tips, uma live apresentada por Abe Kislevitz, Diretor Criativo Sênior e Tyler Sams, Editor Sênior da marca, com dicas para todos os usuários que desejam participar do desafio, mas ainda têm dúvidas no momento de escolher as melhores configurações, ângulos, momento do dia, tipo de conteúdo e envio para a plataforma do MDC. 

Para começar do básico, Tyler explicou o passo a passo para participar da edição de 2023 do desafio: 

- Fazer os vídeos com uma HERO11 Black ou HERO11 Black Mini, as duas únicas câmeras elegíveis para o MDC deste ano. Detalhe importante: não importa para a marca se você usou uma HERO 11 Black ou uma Mini, se foi emprestada ou se é sua mesmo, basta que os vídeos que você envie sejam feitos com uma das duas;

- Capturar momentos épicos da vida e submeter ao GoPro Awards sem edição (sem cortes, ajuste de cor) até o dia 02/04; 

- Checar que você tem os direitos de uso de quem aparece no vídeo;

- Caso o seu take seja escolhido para o vídeo final – que será lançado no final de abril -, você receberá uma parte de 1 milhão de dólares.

Logo após, Abe falou sobre os critérios de avaliação que são levados em conta no momento de escolher as melhores cenas. “Acima de tudo, a criatividade é o mais importante para o Million Dollar Challenge. O vídeo é seu então queremos ver originalidade no que você produziu. Por último nós amamos ver como você usou as novas configurações da HERO11 Black, então isso também é levado em conta”, explica.

Passados os critérios, Abe se aprofundou mais nas novidades da linha HERO11 Black que, ao usá-las, podem garantir cliques vencedores do desafio. Ele começou falando sobre o novo e maior sensor da câmera, de 8:7, que entrega o maior FOV (field of view) de todos e chega junto com a nova lente digital mais imersiva, Hyperview.

A próxima novidade que ele apontou foi o HyperSmooth 5.0 com Trava de Horizonte em 360º em Lente Linear Digital. Neste ano, a marca lançou uma estabilização muito melhorada e atualizada e, além disso, trouxe o AutoBoost que, junto ao HyperSmooth, adapta de forma inteligente a imagem para entregar a melhor estabilização com FOV máximo. O próximo ponto a ser destacado foi a nova geração de imagem com cores em 10 bits, permitindo que a imagem processe até 1 bilhão de tons de cores diferentes (os modelos antigos contavam com 8 bits, ou seja, 16.7 milhões de cores). A qualidade de imagem para algumas configurações também foi aprimorada, podendo usar até 5.3K em TimeWarp, Time Lapse e Vídeo de Night Lapse.

As novas configurações de Efeitos Noturnos da linha HERO11 Black não poderiam ficar de fora. Abe afirma que acredita existir muito potencial não explorado ainda nesses novos modos. “Eu penso que essa é uma ótima maneira para as pessoas serem criativas. Sempre que nós recebemos esse tipo de conteúdo de efeitos noturnos no Awards e no MDCficamos muito contentes e animados”. Ele explica que há três novas opções: Pintura com Luz, Rastro de Veículos e Rastro de Estrelas e Tyler complementa destacando que todas essas novidades, tanto dos efeitos noturnos como todas as outras citadas anteriormente, também estão disponíveis na HERO11 Black Mini.

Passadas as explicações sobre as novidades do último lançamento da marca, Tyler se aprofunda nas melhores práticas para fazer vídeos e explica quatro principais pilares: Conteúdo (perspectiva, ambiente, personalidade, originalidade); Captura (configurando para o sucesso); Dicas Internas (os segredos do mercado); Submissões (o que eu posso submeter?).

Conteúdo

Abe afirma que esse é, de longe, o ponto principal para os envios ao MDC. “Eu recebo muitos comentários com pessoas perguntando qual configuração de cor devem usar ou qual resolução de vídeo. Mas na verdade, nada disso importa se o conteúdo não está ali. Então, nós vamos conversar sobre todas as diferentes coisas que nós procuramos no conteúdo” comenta.

Perspectiva:

O Diretor Criativo explica que, quando eles estão olhando para os vídeos submetidos, eles procuram por conteúdos que chamem sua atenção ao bater os olhos, aquilo que faz do seu clique, único. E é nesse momento que entra a perspectiva, é ela que faz o conteúdo de GoPro ser tão especial: “Nós somos a câmera mais versátil do mundo então queremos ver conteúdos que refletem isso. E a perspectiva pode significar diferentes coisas, pode ser como a câmera é montada, por exemplo – pensando em como você pode capturar algo geralmente tão simples, mas de uma forma totalmente nova”, ele explica.

Abe passa a vez para Tyler que adiciona que completa que a perspectiva também pode ser utilizada para capturar, com as nossas câmeras, algo que nunca foi visto antes. “Aqui é onde entra o Bloqueio de Horizonte em 360º, ou a incrível estabilização da câmera para capturar algo que antes ficaria super tremido. Mas, agora, pode ser gravado de uma forma super estabilizada e bonita”.

Um ponto importante que Abe comenta para finalizar a parte de perspectiva é que o conteúdo do MDC não precisa, necessariamente, ser algo super extremo. “Nós queremos ver a sua criatividade e que você nos mostre o seu mundo e a sua imaginação, capturados de forma única”.

Ambiente:

O próximo ponto é o ambiente e Tyler diz que, quando a GoPro está gravando algum conteúdo internamente, esse é um dos pontos chave para o que eles estão pensando, qual cenário de fundo que o ambiente pode oferecer para eles, e isso é o que faz o registro ficar ainda melhor. “Nós amamos os vídeos que contam com cores vibrantes e localizações que são fáceis de identificar em pouco tempo. Uma coisa importante que pensamos em cenas para o MDC, é visualizar o seu vídeo como se fosse uma foto. Se você olhar para uma foto por apenas um segundo, é sempre muito bom entender, logo de início, exatamente aquilo que está acontecendo. Então isso significa contar com cenários simples e esclarecedores, fáceis de identificar” acrescenta Abe.

As cenas vencedoras no MDC, geralmente, contam com apenas um ou dois segundos no vídeo inteiro. Então é importante pensar nisso no momento de selecionar o que enviar para o desafio. Pensando que quem for assistir o seu conteúdo precisa entender, quando bater o olho, o que está acontecendo, saber qual é o ambiente e identificar quais cores estão se destacando. “Nós gostamos de juntar cenas vencedoras que transportem as pessoas que estão assistindo para diferentes lugares do mundo e isso conta muito para o MDC, uma vez que recebemos conteúdos de todos os lugares do mundo” diz Tyler.

Por último, falando ainda sobre ambiente, Tyler também comenta sobre o horário do dia em que o conteúdo é gravado. “Um conteúdo com uma boa luz é um dos pontos mais importantes no mundo da fotografia e filmagem. Nós sempre olhamos para cenas de nascer ou pôr do sol, são destaques importantes para capturar boas cenas”. Entretanto, Abe também pontua que isso não significa que todos os vídeos precisam ser feitos nesses momentos do dia apenas.

Personalidade

Outro ponto levantado por Tyler como seu favorito é a personalidade, porque essa é uma das coisas que fazem os vídeos serem tão únicos. “Aqui na GoPro não podemos te dizer o que submeter, mas podemos te dizer o que a gente ama ver, que são momentos em que a pessoa está sendo unicamente ela mesma, momentos autênticos de alegria ou qualquer outra emoção é o que nos ajuda a nos conectar com vocês.”

Originalidade

Abe começa falando sobre o ponto de originalidade. “Se você vier com algo no conteúdo que nós nunca vimos antes ou que chame a nossa atenção, será uma boa forma de comunicar a sua criatividade nesse desafio. Então, foque em novas ideias, use esse desafio para pensar fora caixa. Mas isso também não significa que não iremos premiar vídeos incríveis que já fazem parte do mundo GoPro, como por exemplo, cenas na neve com esqui”.

Captura

Ao falar sobre dicas de captura, Abe dizque, se optar por um ângulo POV, ou seja, que esteja mostrando aquilo que a pessoa está vendo, a melhor opção é usar a Lente Ampla, a fim de configurar a câmera para uma captura de maior amplitude possível da imagem. Aqui, é uma ótima opção, inclusive, usar a nova proporção de 8:7 que dá a maior visibilidade tanto na horizontal como na vertical.

“Eu encorajo as pessoas a usarem todos os modos possíveis da câmera, até porque também não queremos receber apenas conteúdos de POV, mas o básico é: se você quer mostrar amplitude e fazer um POV, gostamos de conteúdos na proporção 8:7 e alta resolução”. Se quiser conferir mais indicações de configurações específicas da HERO11 Black, basta acessar osite do Abe com diversas dicas sobre o assunto.

Dicas Internas

Estando à frente das produções da própria GoPro, as dicas valiosas desses dois, vêm com um olhar de bastidor - e claro que separamos isso para vocês.

Algo que a própria GoPro leva em consideração para fazer gravações para campanhas da marca:

Lentes limpas: (talvez o ponto mais importante ao começar uma gravação) é se certificar que as lentes da câmera estejam limpas o suficiente para obter uma imagem melhor. Elas podem ser limpas com uma camiseta, um pano ou o que for de sua preferência.

Nitidez baixa: Tyler comenta que essa é uma preferência do time de Mídia da GoPro ao gravar campanhas e publicidades para a marca, mas a nitidez baixa é uma ótima opção uma vez que cria imagens de aparência limpa. Além disso, ele afirma também que isso ajuda os editores a juntarem e combinarem a grande variedade de resoluções, modos, diferentes cenas e lugares na edição final, fazendo um vídeo o mais coerente possível.

Gerenciar a exposição: Por último, o gerenciamento da exposição é uma #ProTip que pode dar aos seus vídeos uma camada extra de polimento na imagem. “Eu gosto de bloquear a exposição ao dar um toque e segurar na tela traseira ou ir direto na opção Comp Ex (compensação do valor de exposição), nas configurações de Protune da câmera”, comenta Tyler.

Submissões

Abe também aproveita o momento para falar sobre o processo de submissão dos conteúdos para a plataforma do MDC. Os editores do desafio assistem a todos os conteúdos, então não é necessário mandar mensagem para a marca se preocupando se o seu vídeo foi visto ou não, tudo é avaliado e analisado pelo time de editores.

Manter os arquivos originais e em .mp4 ao fazer o envio para o desafio, também é muito importante. “Se você nos enviar um conteúdo que não é original, nós vamos acabar pedindo o arquivo RAW então, para não ter esse retrabalho, sempre envie os conteúdos originais feitos na sua HERO11 Black ou HERO11 Black Mini, apenas” relembra Tyler.

Além disso, a grande novidade deste ano é a possibilidade de fazer esse envio viaaplicativo GoPro Quik nos sistemas iOS e Android. Os usuários já podem enviar conteúdo diretamente para o GoPro Awards, pelo aplicativo, em algumas etapas. Basta entrar em sua conta GoPro, selecionar a foto ou o vídeo que merece um prêmio, clicar no ícone "compartilhar" e escolher "Enviar para o GoPro Awards". A partir daí, será possível visualizar o fluxo familiar de envio do GoPro Awards para selecionar um desafio, inserir informações relevantes e enviar.

Por último, mas não menos importante, Abe fala sobre a importância de ajudar o time de mídia a encontrar os melhores momentos no seu vídeo ao enviar para a plataforma. Ou seja, no momento de fazer o envio, priorize escrever na caixa de descrição disponível em qual minuto do vídeo você quer que a equipe foque ao analisar o seu conteúdo. Além disso, descreva o quanto puder o que há no seu conteúdo, onde você estava, qual ângulo, acessório, câmera, modo ou resolução usou.

E que tal aproveitar esse catálogo de dicas internas da GoPro e concorrer a uma parte de 1 milhão de dólares? Então clique aqui e envie os seus vídeos feitos na sua HERO11 Black ou Mini, ou os compartilhe diretamente pelo aplicativo Quik.